Πολύ πριν γίνουν δημοφιλείς διάφορες ταινίες ταινιών σήμερα, υπήρχε μια τριλογία ζωντανής δράσης που έκανε το χόκεϊ επί πάγου να φαίνεται πιο κουλ από ό,τι ήταν ήδη. Σίγουρα, υπάρχει ένα franchise που έγινε επιτυχημένο λόγω των μάγων και των μαγικών ξόρκων. Ένα άλλο franchise έγινε γνωστό για τη συνεχή δράση υψηλής ταχύτητας. Ωστόσο, οι ταινίες «Mighty Ducks» δεν χρειάζονταν τίποτα από αυτά.
Ήταν μια σειρά ταινιών για όλη την οικογένεια που όλοι ήρθαν να απολαύσουν όλα αυτά τα χρόνια. Αν το σκεφτώ, αυτές οι ταινίες είχαν τη σωστή φόρμουλα. Παρουσίαζε νέα, πρόθυμα παιδιά. Παρουσίασε μια πρόκληση για κατάκτηση. Και πάνω από όλα, έδειξε την αξία της ομαδικής εργασίας.
Σήμερα, έχουν περάσει χρόνια από την κυκλοφορία της τελευταίας ταινίας «Mighty Ducks». Ωστόσο, σκεφτήκαμε ότι θα ήταν διασκεδαστικό να ξαναεπισκεφτούμε το franchise και να αποκαλύψουμε μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία σχετικά με αυτό:
15 Ο συγγραφέας Steve Brill βρήκε το The Mighty Ducks μετά από έμπνευση από τους Bad News Bears
«Είχα ειδωλοποιήσει το The Bad News Bears όλη μου τη ζωή. Σκέφτηκα ότι ήταν μια υπέροχη ταινία και σκέφτηκα ότι θα ήταν πραγματικά υπέροχο να κάνω μια ταινία που θα μπορούσε να σταθεί και να γίνει άλλη μια Bad News Bears», είπε ο Brill στο Time. «Ήθελα επίσης να κάνω μια ταινία που να δείχνει πραγματικά το άθλημα…»
14 Όταν το σενάριο The Mighty Ducks κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στην αγορά, απέτυχε να πουλήσει
«Είχα έναν πράκτορα, έναν μικρό πράκτορα που κοίταξε το σενάριο και προσπάθησε να το βάλει στην αγορά, και δεν πούλησε», εξήγησε ο Μπριλ στο Time. «Τελικά βγήκε με ένα εξώφυλλο CAA σαν το’88. Και αγοράστηκε από την Disney. Ήταν απλά πολύ τυχερός."
13 Ο Peter Berg έπρεπε να παίξει τον Gordon Bombay, αλλά οι χρηματοδότες της ταινίας δεν τον ενέκριναν
«Ξεκίνησα κάπως ως ηθοποιός και το σχέδιο ήταν αρχικά να πρωταγωνιστήσω σε αυτό. Πήγαμε εκεί και ο Στιβ είπε: «Εδώ είναι ο άνθρωπός μου», είπε ο Μπεργκ στο Time. «Και οι χρηματοδότες κάπως με κοίταξαν και μετά κοίταξαν τον Στιβ και είπαν, «Ναι. Όχι, δεν είναι ο άνθρωπός σου, Στιβ.»
12 Ο Τζόσουα Τζάκσον αναστατώθηκε κατά τη διάρκεια των ακροάσεων για την ταινία επειδή του ζήτησαν να κάνει ακρόαση για περισσότερους από έναν ρόλους
«Μπήκα και έκανα οντισιόν για τον Τσάρλι, και μετά μου ζήτησαν να κάνω οντισιόν για ένα από τα άλλα παιδιά και νομίζω ότι ήμουν αρκετά αναστατωμένος από αυτό γιατί δεν κατάλαβα ότι αυτό ήταν καλό. Ξέρεις, ότι προσπαθούσαν να δουν αν μπορούσες να κάνεις κάτι άλλο», είπε ο Τζάκσον στο Time.
11 Ο πράκτορας της Marguerite Moreau της ζήτησε να πει ψέματα για την ηλικία της κατά τη διάρκεια των ακροάσεων, ώστε οι άνθρωποι να μην πίστευαν ότι ήταν πολύ μεγάλη
"Ο ατζέντης μου είχε πει, "Μην τους πεις ότι είσαι 14. Πες τους ότι είσαι 13." Και είπα, "Αλλά η βολή στο κεφάλι μου έχει την ηλικία μου!"" Μορώ είπε στον Time. «Και είπε: «Δεν πειράζει. Αν τους πεις τα 13 σου, θα νομίζουν ότι είσαι νεότερος και δεν θέλουμε να νομίζουν ότι είσαι πολύ μεγάλος.»
10 Ο Vincent Larusso θεωρήθηκε αρχικά για δύο ρόλους, τον Larson και τον McGill
"Πιστεύω ότι πάντα διάβαζα για τον (παίχτη των Hawks) Larson", είπε ο Larusso στο The Hockey News. «Όταν τελικά φτάσαμε στη Μινεάπολη, η φωτογραφία όλων είναι στον τοίχο και το όνομα κάθε παιδιού ήταν γραμμένο σε αυτήν. Και θυμάμαι ότι το δικό μου είχε δύο: "Larson/McGill". Δεν είχαν αποφασίσει ακόμα ποιον θα παίξω."
9 Αρχικά, τα παιδιά είπαν ψέματα ότι μπορούν να κάνουν πατινάζ
«Όλοι είπαμε ψέματα και είπαμε ότι ξέραμε πώς να παίζουμε χόκεϊ. Και όλοι ήξεραν ότι λέγαμε ψέματα. Ήταν σαν μια παρτίδα σκάκι. Όλοι ξέρουν ότι οι ηθοποιοί δεν λένε την αλήθεια. Μετά είχαμε έξι εβδομάδες κατασκήνωσης χόκεϊ», αποκάλυψε στο The Hockey News ο Matt Doherty, ο οποίος έπαιζε Les Averman.
8 Ο φόβος του Γκρεγκ Γκόλντμπεργκ για το παγκάκι του χόκεϋ εμπνεύστηκε από τις ανησυχίες του Steve Brill όταν έπαιζε το άθλημα
«Λοιπόν, ο φόβος του ξωτικού ήταν κάτι που έδωσα στον [Greg] Goldberg στην ταινία», αποκάλυψε ο Brill στο BarDown. «Αυτό ήταν κάτι που είχα, γιατί αν έχεις παίξει χόκεϊ, συνειδητοποιείς ότι έχει βουλκανισμένο καουτσούκ, είναι απίστευτα παχύ και σκληρό και δεν μπορείς να το αφήσεις να σε χτυπήσει, που ακούγεται παράλογο, να σε χτυπήσει ξωτικό, και είναι !”
7 Κατά τη διάρκεια της παραγωγής, η ταινία χρησιμοποίησε 20 αρένες στη Μινεσότα
Ο παραγωγός Τζόρνταν Κέρνερ είπε στο Time, «Πυροβολήσαμε σε ίσως 20 αρένες ενώ ήμασταν εκεί και πιθανότατα είχαν 80 ή 100 αρένες συνολικά». Η Μινεσότα ήταν επίσης πολύ χαρούμενη που είχε το καστ και το συνεργείο. Το franchise ενέπνευσε το Mighty Ducks Bill, το οποίο ενθαρρύνει τα κορίτσια να παίζουν χόκεϊ.
6 Σκοποβολή στη Μινεσότα Χειμερινά και παγοδρόμια κρύου χόκεϋ δημιούργησαν προβλήματα στον εξοπλισμό
«Το λάδι υπόκειται σε κατάψυξη, είναι παχύρρευστο και τα πράγματα επιβραδύνονται. Εξαρτήματα όπως βραχίονες γερανού και κούκλες έπρεπε να αφαιρέσουν το λάδι. Το ίδιο και με τις κάμερες», είπε ο κινηματογραφιστής Τόμας Ντελ Ρουθ στο The Hockey News. «Τα καλώδια πρέπει να είναι μονωμένα γιατί θα παγώσουν στη θέση τους σε μια συγκεκριμένη θερμοκρασία και μπορούν να σπάσουν."
5 Η ταινία επρόκειτο να περιλάμβανε μόνο ένα Cameo από τον Mike Modano, αλλά μετά ήρθε και ο Basil McRae
«Ο Modano είναι αυτός που ήθελα, και μετά ήρθε κάπως ο Basil, γιατί νομίζω ότι ήταν άνετα να το κάνει. Κάποιος μας τον πρότεινε. Ήταν περισσότερο ένας υπερασπιστής ή ακόμη και ένας επιβολέας, και επίσης ένας πραγματικά υπέροχος χαρακτήρας», είπε ο Brill στο BarDown. «Έλυσε τον Μάικ όταν πυροβολούσαν.»
4 Ένας ανώνυμος ηθοποιός απολύθηκε από το σετ για κακή συμπεριφορά
«Υπήρχε πολλή στάση και υπήρχαν προβλήματα στον πάγο», είπε ο Kerner στο Time. Τα παιδιά και οι γονείς τους (ή οι κηδεμόνες τους) προειδοποιήθηκαν ότι η κακή συμπεριφορά θα μπορούσε να κάνει ένα παιδί να αποβληθεί από την ταινία. Ο Κέρνερ θυμάται: «Και κυριολεκτικά τέσσερις μέρες αργότερα συνέβη ξανά και τηλεφώνησα στη μαμά και είπα, «Εσύ και ο τάδε, θα πάτε σπίτι.''
3 Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων μιας σκηνής φιλιού, ο Emilio Estevez και η Heidi Kling κόλλησαν μαζί λόγω των χαμηλών θερμοκρασιών
«Υπάρχει ένα φιλί μεταξύ του Emilio Estevez και της Heidi Kling, που υποδύεται τη μαμά του Josh, στους 55 βαθμούς κάτω από το μηδέν στο St. Paul. Και όταν φιλήθηκαν, τα χείλη τους κόλλησαν μεταξύ τους», είπε ο Kerner στο Time. «Έπρεπε να κάνουμε μακιγιάζ για να πιάσουμε ζεστό νερό και να βάλουμε σταγονίδια στα χείλη τους για να μπορέσουν πραγματικά να χωριστούν.»
2 Υπήρχε μια ιδέα να κάνω ένα παιχνίδι με πιο σκοτεινό θέμα για ενήλικες σχετικά με τον θάνατο του Γκόρντον Βομβάη
«Ήθελα να αδειοδοτήσω αυτό το σκοτεινό παιχνίδι για ενήλικες, Εκείνη τη σεζόν του Πρωταθλήματος. Θα ήταν ο θάνατος του Γκόρντον Μπομπέι ως ηλικιωμένος και ο Μάρτι θα τον έπαιζε. Και τον Γκόλντμπεργκ θα έπαιζε σαν τον Τζιμ Μπελούσι», είπε ο Κέρνερ στο Time.«Αλλά δεν ήταν γραφτό να γίνει». Ο Μπριλ πρόσθεσε: «Το καθεστώς άλλαξε. Ο Άισνερ έφυγε."
1 Η σκηνή όπου μια λιμουζίνα οδηγεί στον πάγο ενώ τα παιδιά έπαιζαν ήταν μια βολή σε δύο ξεχωριστές ημέρες
Ο Ντόχερτι είπε στο The Hockey News, «Την πρώτη φορά ήταν μια από τις πιο κρύες μέρες του χρόνου και απλώς παγώναμε τα γαϊδούρια μας. Και τότε η δεύτερη μέρα ήταν σαν μια από τις πιο ζεστές μέρες στην ιστορία του χειμώνα στη Μινεάπολη. Έπρεπε να πετάξουν με αυτόν τον ειδικό εξοπλισμό για να γίνει ο πάγος, που ήταν σαν σούπα."
