Υψηλά οκτάνια. Full-on. Ένα αδυσώπητο θέαμα. Αυτές είναι τυπικές περιγραφές των εναρκτήριων ακολουθιών δράσης στο franchise James Bond. Πολλά έχουν αλλάξει στο franchise του Bond από την πρώτη εμφάνιση του Sean Connery στο Dr. No του 1962 στο συναισθηματικό «αντίο» του Daniel Craig στο No Time To Die αυτού του μήνα. Η Βρετανίδα κατάσκοπος έχει γίνει ημι-φεμινίστρια. Έχει περάσει από το να φοράει φαρδιά κοστούμια με δύο στήθη σε ένα καθαρό ιταλικό σχέδιο που ταιριάζει στο σχήμα. Και έχει περάσει όλο το φάσμα του ανόητου slapstick σε υπερβολική δράση σε βάναυση, κτηνώδη βία που μοιάζει με Bourne. Αλλά υπήρξαν πολλά πράγματα που έχουν μείνει ίδια. Το πλάνο Gunbarrel, για παράδειγμα, έχει συμπεριληφθεί σε κάθε ταινία του Τζέιμς Μποντ. Το ίδιο και η μουσική. Αλλά αυτή η εμβληματική σειρά δράσης πριν από τους τίτλους έναρξης έχει επίσης περάσει από μια μετάβαση που οι θαυμαστές μπορεί να μην γνώριζαν πλήρως.
Κάθε θαυμαστής του Μποντ περιμένει να δει μια γιγάντια σειρά δράσης στην αρχή κάθε ταινίας. Αυτές οι ακολουθίες δράσης τείνουν να έχουν ελάχιστη σχέση με την πλοκή. Διαθέτουν τεράστια σετ. Διαφορετικοί τύποι οχημάτων. Μια ποικιλία από όπλα. Και ο Μποντ γενικά κλωτσάει τον πισινό. Ωστόσο, αυτή είναι μια σχετικά νέα εμπειρία. Εδώ είναι η αλήθεια των προ-τίτλων σεκάνς και πώς έχουν εξελιχθεί.
Οι ακολουθίες πριν από τον τίτλο αντικατοπτρίζουν τους χρόνους και τον διαφορετικό δεσμό
Σε ένα συναρπαστικό βίντεο δοκίμιο από το The Discarded Image, εξετάζεται η μαζική εξέλιξη των προ-τίτλων ακολουθιών. Το πρώτο βρίσκεται στη δεύτερη ταινία του Μποντ που γυρίστηκε ποτέ, From Russia With Love. Η σκηνή, ωστόσο, δεν μοιάζει σε τίποτα με τα μεγάλα ανοίγματα που έχουμε δει στο Die Another Day, το Quantum Of Solace ή το Skyfall. Στην πραγματικότητα, ολόκληρη η σκηνή είναι βασικά ένας κολλητός που παρακολουθεί σιωπηλά τον Μποντ μέσα από έναν κήπο μέχρι ο Μποντ να του πιάσει το γρήγορο. Όπως και οι σεκάνς προτίτλων των μεταγενέστερων ταινιών, δεν έχει μεγάλη σχέση με την πλοκή, αλλά δεν έχει να κάνει και με το θέαμα. Αλλά αυτό είναι και μια αντανάκλαση της εποχής και της προσέγγισης του Sean Connery στον χαρακτήρα.
Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για την προ-τιτλική σεκάνς για την τρίτη ταινία, Goldfinger. Ωστόσο, παρουσιάζει τον Μποντ σε μια αποστολή, αποκαλύπτοντας ένα δροσερό, καθαρό κοστούμι και πυροδοτώντας ένα εκρηκτικό. Είναι σίγουρα ωραίο, ειδικά με τον αντιπαθή πλέον Sean Connery να ενεργεί όσο πιο ευγενικός γίνεται. Αλλά δεν ήταν αυτό που πιστεύουν οι θαυμαστές ότι είναι ένα κλασικό άνοιγμα ομολόγων.
Αυτό στην πραγματικότητα δεν έγινε μέχρι που ο Roger Moore ανέλαβε τον ρόλο στη δεκαετία του 1970. Ενώ οι μεταγενέστερες ταινίες του Σον Κόνερι για τον Μποντ περιλάμβαναν μερικές ακόμη μάχες με γροθιές στην αρχή, οι ταινίες του Ρότζερ Μουρ πήγαιναν για τις σεκάνς δράσης με τρελά καρύδια. Φυσικά, οι ταινίες του για τον Μποντ ήταν πολύ πιο υπερβολικές, οπότε είναι λογικό ότι θα ήταν αυτός που θα εγκαινίαζε τα θεάματα δράσης πριν από τους τίτλους και το τραγούδι της ταινίας Μποντ.
Αλλά ακόμα και στις δεκαετίες του 1970 και του 1980, οι εναρκτήριες σεκάνς δράσης έμοιαζαν λίγο διαφορετικές από αυτές της δεκαετίας του 1990, του 2000, του 2010 και του 2020. Συνήθως, οι αρχικές σεκάνς θα ξεκινούσαν με δευτερεύοντες χαρακτήρες που αντιμετωπίζουν ένα πρόβλημα. Αυτό το πρόβλημα ξεπερνά το γραφείο της MI6, τότε ο Μποντ καλείται και ακολουθεί δράση. Στις μεταγενέστερες ταινίες, ο Μποντ είναι εκεί από την αρχή, σπρώχνοντας το κοινό στην γεμάτη αδρεναλίνη αποστολή του αμέσως από το ρόπαλο. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχει συσσώρευση… τουλάχιστον, οι περισσότεροι από αυτούς το έχουν κάνει σωστά. Ταινίες όπως το A View To A Kill και το Quantum Of Solace απλά μπαίνουν αμέσως χωρίς να αφήνουν το κοινό να καταλάβει τι συμβαίνει, ενώ το Die Another Day, το Golden Eye και το Skyfall κάνουν θαυμάσια δουλειά χτίζοντας τις πιο έντονες στιγμές δράσης αφού σας δίνουν ουσιαστικό πλαίσιο χωρίς να σας βγάλω από την αποστολή.
Οι σεκάνς του προτίτλου του Roger Moore και οι μετέπειτα Pierce Brosnan και Daniel Craig είχαν πολλά παρόμοια στοιχεία, συμπεριλαμβανομένου του "holy s" shot. Αυτό είναι το πλάνο όπου ο Μποντ είτε πέφτει στον προφανή χαμό του είτε κάνει ένα κόλπο που κάνει το κοινό να παρασυρθεί, "Αυτός ο τύπος είναι ο πιο κουλ, ο πιο κακός μυστικός πράκτορας στην ιστορία του κινηματογράφου".
Και αυτό είναι ένα σημαντικό πράγμα που πρέπει να αισθάνεστε καλά πριν ξεκινήσετε σε μια ταινία Μποντ, ανεξάρτητα από την ποιότητα της πλοκής που ακολουθεί.
Οι σκηνές έναρξης του Ντάνιελ Κρεγκ ήταν και οι δύο εντελώς μοναδικές και μια επανάκληση
Ενώ η εναρκτήρια σειρά δράσης του Quantum Of Solace έριξε το κοινό στο χάος όπως η αρχή του A View To A Kill του Roger Moore, και το Skyfall και το Spectre είναι παρόμοια σε ρυθμό και στυλ με την εποχή του Pierce Brosnan, τα εγκαίνια του Η πρώτη και η τελευταία ταινία του Ντάνιελ ξεχωρίζουν. Τη στιγμή που γράφεται αυτό το άρθρο, το No Time To Die μόλις βγαίνει στους κινηματογράφους, επομένως η αποφυγή των spoiler είναι απαραίτητη. Ωστόσο, μπορεί να ειπωθεί ότι το άνοιγμα της ταινίας μοιάζει περισσότερο με το άνοιγμα του Casino Royale από τις άλλες ταινίες του Daniel Craig.
Στην πρώτη έξοδο του Ντάνιελ ως Μποντ, μας περιμένει μια σύντομη σκηνή αναδρομής σε ασπρόμαυρο που απεικονίζει τις δύο πρώτες δολοφονίες του πράκτορα. Η σκηνή δίνει γρήγορα στο κοινό το πλαίσιο που χρειάζεται, προτού διακοπεί μεταξύ μιας συζήτησης και μιας σκηνής βίαιης μάχης.
Με πολλούς τρόπους, μοιάζει πολύ περισσότερο με την εποχή του Sean Connery παρά με την εποχή του Roger Moore, του Timothy D alton, του George Lazenby ή του Pierce Brosnan. Φαίνεται ότι οι κινηματογραφιστές ήθελαν να ενημερώσουν το κοινό ότι αυτή η εκδοχή του Μποντ θα ήταν διαφορετική. Θα ήταν πολύ πιο συναισθηματικός και πολύ πιο βίαιος. Και είναι έξυπνο που οι κινηματογραφιστές επέλεξαν μια παρόμοια (αλλά διαφορετική) προσέγγιση στο άνοιγμα του No Time To Die. Αυτό παρέχει ένα ωραίο βιβλίο για την εποχή του Ντάνιελ ως Μποντ, ενώ αποτίει φόρο τιμής στις σεκάνς πριν από τον τίτλο του παρελθόντος και ανοίγει την πόρτα σε νέα στυλ και δομές για τις ταινίες του μέλλοντος Μποντ.
