Μπορείτε να πιστέψετε ότι η ταινία The Devil Wears Prada με πρωταγωνιστές την Anne Hathaway και τη Meryl Streep κυκλοφόρησε πριν από 15 χρόνια στις 30 Ιουνίου 2006;
Η Anne Hathaway υποδύεται τον "Andy" Sachs, έναν φοιτητή που μετακομίζει στη Νέα Υόρκη και βρίσκει δουλειά ως βοηθός της Miranda Priestly (Meryl Streep). Η ταινία ήταν υποψήφια για πολλά βραβεία και μάλιστα κέρδισε και Όσκαρ. Πρόσφατα, το καστ της ταινίας συγκεντρώθηκε μέσω του Zoom για να γιορτάσει τη 15η επέτειο της ταινίας στις 16 Ιουνίου μέσω του Entertainment Weekly.
Η επανένωση άγγιξε τη διαρκή επίδραση της ταινίας στην ποπ κουλτούρα, ασχολήθηκε με το πώς έγιναν οι χαρακτήρες, ιστορίες από τα παρασκήνια και αν ο Nate (Adrian Grenier) ήταν ή όχι ο «πραγματικός κακός». Ακόμα και σε περιόδους COVID, είναι ωραίο να βλέπεις ηθοποιούς ταινιών και τηλεοπτικών παραγωγών να επανενώνονται και να γιορτάζουν τα καλτ κλασικά που αγαπούν οι θαυμαστές.
Δείτε τι μάθαμε από την επανένωση του The Devil Wears Prada και πολλά άλλα.
10 Ποιοι συμμετείχαν;
Σχεδόν όλο το καστ παρευρέθηκε στην εικονική επανένωση, η οποία έκανε τους θαυμαστές τόσο χαρούμενους! Μαζί με την Anne Hathaway, συμμετείχαν επίσης η Meryl Streep και η Emily Blunt (Emily), ο Stanley Tucci (Nigel), ο Adrian Grenier (Nate), η ενδυματολόγος Patricia Field και ο σκηνοθέτης David Frankel. Σε ξεχωριστές συνεντεύξεις, αλλά συμπεριλήφθηκαν στο βίντεο της προφορικής ιστορίας, συμμετείχαν η συγγραφέας Lauren Weisberger, η σεναριογράφος Aline Brosh McKenna και το μοντέλο Gisele Bündchen (Serena). Θύμιζε πολύ και νοσταλγούσε τους σκληροπυρηνικούς οπαδούς.
9 Η σημασία της Miranda Priestly
Αυτή ήταν μια από τις πρώτες φορές που είδατε μια γυναίκα αφεντικό σε μια ταινία, ειδικά σε μια πολύ σημαντική βιομηχανία, και η Miranda Priestly έχει εμπνεύσει νεαρά κορίτσια και αγόρια να μπορούν χωρίς συγγνώμη.«Αυτή είναι η πρώτη ταινία που είχα ποτέ… που άντρες με πλησίασαν και μου είπαν: «Ξέρω πώς νιώθεις». Ξέρω πώς ένιωσες…Αλλά είναι το πιο δύσκολο πράγμα στον κόσμο. για να περάσει ένας άντρας μέσα από τον πρωταγωνιστή μιας ταινίας, αν είναι γυναίκα», είπε η Στριπ.
Ο Stanley Tucci στάθμισε επίσης τις απόψεις του σχετικά με το γιατί αυτός ο ρόλος ήταν τόσο σημαντικός. "Η κοινωνία μας έχει ρυθμίσει τις γυναίκες να βλέπουν τον κόσμο μέσα από τα μάτια των ανδρών τόσο συχνά, και ιδιαίτερα στον κινηματογράφο και τη λογοτεχνία. Και αυτή η ταινία άρχισε να κάνει αυτή την αλλαγή."
8 Η έμπνευση της Στριπ για την ταινία προήλθε από τον Κλιντ Ίστγουντ
Ένας θρύλος μαθαίνει από έναν άλλο θρύλο. Η Μέριλ Στριπ αποκάλυψε ότι την έμπνευση για αυτόν τον ρόλο την πήρε από τον Κλιντ Ίστγουντ. «Ήταν απλώς μια άμεση κλοπή από τον τρόπο που είδα τον Κλιντ Ίστγουντ να τρέχει ένα σετ», είπε η ηθοποιός. «Είναι κάποιος που τα παιδιά σέβονται πραγματικά. Και δεν υψώνει ποτέ τη φωνή του."
Όλοι, συμπεριλαμβανομένης της Anne Hathaway, έμειναν έκπληκτοι για την ήσυχη και ήρεμη συμπεριφορά της κατά την ανάγνωση.«Απλώς θυμάμαι στην πρώτη ανάγνωση, είχα διαβάσει το σενάριο τόσες φορές. Και περίμενα να έρθεις με επιβλητικές και δυνατές εντολές. Και είπες την πρώτη σου γραμμή ψιθυριστά. Και κόντεψα να πέσω από την καρέκλα μου. Και αυτή ήταν η στιγμή που συνειδητοποίησα ότι εμείς-ναι, είναι μια υπέροχη ταινία του Χόλιγουντ, αλλά υπάρχει και κάτι ακόμα."
7 Μέθοδος διακοπής Streep Δράση λόγω αυτού του ρόλου
Για όσους από εσάς δεν ξέρετε, η μεθοδική υποκριτική είναι «μια τεχνική υποκριτικής στην οποία ένας ηθοποιός φιλοδοξεί να ολοκληρώσει συναισθηματική ταύτιση με ένα μέρος, με βάση το σύστημα που εξέλιξε ο Στανισλάφσκι και αναδείχθηκε στις Η. Π. Α. τη δεκαετία του 1930, σύμφωνα με την Google.
Η Στριπ παραδέχτηκε ότι η απόσταση που έπρεπε να διατηρήσει με το υπόλοιπο καστ για να διατηρήσει την υπολογιστική και ψυχρή όψη της, καθώς η Μιράντα επηρέασε την ψυχική της υγεία και την έκανε να απορρίψει άλλους ρόλους που θα την έκαναν να το κάνει αυτό..
6 Η ταινία έσπασε τα εμπόδια
"Νομίζω ότι ο λόγος για τον οποίο έμεινε μαζί μας και προσγειώθηκε ήταν επειδή χτύπησε σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή - η δυσφορία με τις γυναίκες να είναι αφεντικά", είπε η Στριπ. Ήταν σατιρικό, αλλά και σοβαρό. Ο σκηνοθέτης, David Frankel, πίστευε ότι ο χαρακτήρας της Hathaway είχε απήχηση σε πολύ κόσμο. Όχι μόνο το απεικόνισε καλά, αλλά έχουν νιώσει στην ίδια κατάσταση με εκείνη- θέλοντας να εντυπωσιάσει το αφεντικό σου και τους ανθρώπους για τους οποίους εργάζεσαι, αλλά ταυτόχρονα προσπαθούσε να διατηρήσει σχέσεις και φιλίες εκτός δουλειάς.
5 Ο Χάθαγουεϊ εκφοβίστηκε από τον Στριπ αλλά φρόντισε επίσης
Παρόλο που ο χαρακτήρας της ήταν τρομοκρατημένος, η Anne Hathaway δεν φοβόταν τη Meryl Streep. Στην αρχή ήταν λίγο, αλλά τη φρόντιζαν τόσο πολύ που το συναίσθημα έφυγε σιγά σιγά. «Πάντα ένιωθα ότι με φροντίζουν. Ήξερα ότι ό,τι κι αν έκανε για να δημιουργήσει αυτόν τον φόβο, το εκτιμούσα γιατί ήξερα επίσης ότι με πρόσεχε», είπε η Χάθαγουεϊ.
Η Μπλαντ συμφώνησε με τη ρήση της: «Η Μέριλ είναι τόσο φιλόξενη και διασκεδαστική, κατά κάποιο τρόπο δεν ήταν και το πιο διασκεδαστικό για εκείνη που έπρεπε να αφαιρέσει τον εαυτό της. Δεν ήταν σαν να ήταν απρόσιτη. Θα μπορούσατε να πάτε κοντά της και να της πείτε, «Θεέ μου, μόλις συνέβη το πιο αστείο πράγμα», και θα την άκουγε, αλλά δεν ξέρω αν ήταν το πιο διασκεδαστικό για εκείνη να είναι στα γυρίσματα έτσι».
4 Αρχικά ήθελαν τη Rachel McAdams για τον κύριο ρόλο
Ο Frankel αποκάλυψε ότι η Rachel McAdams κλήθηκε να παίξει τον Andy Sachs, αλλά απέρριψε τον ρόλο περισσότερες από μία φορές, τρεις φορές μάλιστα. Το στούντιο ήταν ανένδοτο ότι έπαιξε τον ρόλο, αλλά εκείνη συνέχισε να λέει όχι.
Η Anne Hathaway ερωτεύτηκε το σενάριο και συνέχισε τον ρόλο μέχρι να γίνει δικός της, παρόλο που ήταν η ενδέκατη επιλογή. "Μου μίλησε. Με έκανε να νιώσω. Ήταν για ένα θέμα που παίρνω πολύ στα σοβαρά, αλλά με έναν τόσο υπέροχο και χαρούμενο τρόπο", είπε.
3 Η Gisele Bündchen δεν ήθελε να πρωταγωνιστήσει στην ταινία στην αρχή
Η σεναριογράφος, Aline Brosh McKenna, είδε τη Giselle σε ένα αεροπλάνο και σκαρφάλωσε πάνω από το άτομο που ήταν δίπλα της για να μιλήσει με το μοντέλο. Όταν η McKenna ρώτησε για πρώτη φορά τη Giselle για την εμφάνιση στην ταινία, ήταν φοβισμένη. Η Bündchen δεν ήθελε να παίξει ένα μοντέλο ή "τον εαυτό της", κατά λέξη.
"Και λέω, "Κοίτα, αν θα είμαι σε αυτό" - μου ζητούσε να είμαι σε αυτό - και είπα, "Δεν θέλω να παίξω μοντέλο. Δεν θέλω να είμαι ο εαυτός μου.» Και μετά είπε, «Τι θα ήθελες να γίνεις;» Είπα, «Δεν ξέρω, μπορώ να γίνω κάτι σαν βοηθός;» Μπορώ να κάνω και την άλλη πλευρά των πραγμάτων που κάνω» - και είπε, «Ναι, σίγουρα», είπε. Η Ζιζέλ μάλιστα αυτοσχεδίασε μια από τις γραμμές της και ένιωθε πολύ άνετα στην οθόνη.
2 Η Miranda δεν ήταν στην πραγματικότητα η κακιά, ο Nate ήταν
Ακόμη κι αν η Μιράντα ήταν βδελυρή με τον Άντι και το υπόλοιπο προσωπικό της, ήταν πραγματικά η κακία σε αυτήν την ιστορία. Ο Νέιτ, ο φίλος του Άντι, ήταν ο κακός. «Ο Νέιτ δεν είχε μεγαλώσει, αλλά ο Άντι είχε μεγαλώσει, και χρειαζόταν περισσότερα από τη ζωή από τον Νέιτ, και το πέτυχε!» Ο Adrian Grenier, ο οποίος έπαιξε τον Nate είπε στο Entertainment Weekly.
Grenier είπε ότι δεν συνειδητοποίησε ότι ο χαρακτήρας του ήταν στην πραγματικότητα ο κακός μέχρι που οι άνθρωποι στο διαδίκτυο άρχισαν να μιλούν γι' αυτό. Ο Άντι και ο Νέιτ χωρίζονται καθώς η καριέρα της απογειώνεται και ο Νέιτ την αγανακτεί που έβαλε την καριέρα της πάνω από την προσωπική της ζωή. Έτσι, οι θαυμαστές τον ισχυρίζονται ως κακό για αυτόν τον λόγο, επειδή δεν μπορεί να την υποστηρίξει.
1 Θα υπάρξει συνέχεια;
Η συγγραφέας Lauren Weisberger είχε γράψει ένα σίκουελ, το Revenge Wears Prada: The Devil Returns, το 2013, αλλά δυστυχώς ο σκηνοθέτης δεν έχει σχέδια να το κάνει ταινία. Ο Frankel επεσήμανε ότι το τέλος της ταινίας ήταν ξεκάθαρο και το υπόλοιπο καστ αισθάνθηκε το ίδιο. «Πραγματικά νιώθαμε ότι, όχι, ειπώθηκε αυτή η ιστορία», είπε.
Όμως θαυμαστές, μην εκνευρίζεστε πολύ. Ένα μιούζικαλ της αγαπημένης ταινίας βρίσκεται σε εξέλιξη, οπότε θα δείτε αυτούς τους χαρακτήρες ξανά πολύ σύντομα.
