Σε όλη την ιστορία της κινηματογραφικής παραγωγής, η κινηματογραφική βιομηχανία έδωσε τη θέση της σε αναμφίβολα λαμπρά δημιουργικά να ανθίσουν. Από εικονίδια όπως ο Μάρτιν Σκορσέζε και ο Άλαν Πάρκερ μέχρι πιο πρόσφατες προσθήκες στον κόσμο της σκηνοθεσίας, η βιομηχανία και τα μέλη της έχουν γνωρίσει δεκαετίες μεγάλης επιτυχίας. Ενώ ακόμη και οι πιο διάσημοι σκηνοθέτες είναι επιρρεπείς σε ένα ή δύο κινηματογραφικά ατυχήματα, η εντυπωσιακή σειρά επευφημιών τους μιλάει πραγματικά για τα ταλέντα τους.
Ο Χρυσός Φοίνικας, που έλαβε κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, είναι ένα παράδειγμα μιας από τις πιο διάσημες διακρίσεις της κινηματογραφικής βιομηχανίας, που απονέμονται σε όσους βρίσκονται στην κορυφή του κλάδου τους. Μετά από πάνω από 6 δεκαετίες από την απονομή του ετήσιου βραβείου, η λίστα των παραληπτών του έχει δει χωρίς έκπληξη μερικά από τα πιο επαινετικά ονόματα στον κινηματογράφο. Ας ρίξουμε λοιπόν μια ματιά στους κορυφαίους σκηνοθέτες και σκηνοθέτες που έλαβαν το βραβείο.
10 Bong Joon-Ho για το «Παράσιτο»
Το 2019, το νοτιοκορεατικό δράμα Παράσιτο κατέστρεψε τον κόσμο. Η ταινία καταπιάστηκε με θέματα των ταξικών αγώνων και της ανάβασης σε ανώτερα κοινωνικά στρώματα. Το πολυβραβευμένο δράμα αφηγήθηκε την ιστορία μιας οικογένειας χαμηλότερου εισοδήματος στην καρδιά της Σεούλ της Νότιας Κορέας, καθώς σιγά σιγά συνδέθηκαν με μια οικογένεια ανώτερης τάξης μέσω εργασίας και εξαπάτησης. Ο σκηνοθέτης Bong Joon-Ho έπαιξε παγκοσμίως για τη δουλειά του στην ταινία και του απονεμήθηκαν πολλές σημαντικές διακρίσεις του κλάδου, όπως το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και το Βραβείο Χρυσού Φοίνικα 2019.
9 Ken Loach για το «I, Daniel Blake» και «The Wind That Shakes The Barley»
Στη συνέχεια, έχουμε τον Βρετανό σκηνοθέτη και γίγαντα της βιομηχανίας, Ken Loach. Ο 85χρονος σκηνοθέτης έχει λάβει πολλές διακρίσεις σε όλη τη μακρόχρονη καριέρα του, όπως ένα βραβείο BAFTA για την εξαιρετική βρετανική ταινία και ένα βραβείο BIFA για την καλύτερη βρετανική ανεξάρτητη ταινία. Ο σοσιαλιστής κινηματογραφιστής είναι γνωστός για το κριτικό του στυλ κινηματογραφικής δημιουργίας και την επιτυχία του στην περίφημη τελετή των Καννών. Το 2016 και το 2006, ο Λόουτς έλαβε τον Χρυσό Φοίνικα για τη δουλειά του στα I, Daniel Blake και The Wind That Shakes The Barley.
8 Michael Haneke για το "Amour" και το "The White Ribbon"
Ένα άλλο κινηματογραφικό σύμβολο που κέρδισε δύο φορές το διάσημο βραβείο του Φεστιβάλ Καννών είναι ο γεννημένος στο Μόναχο σκηνοθέτης και σεναριογράφος, Μίκαελ Χάνεκε. Γνωστός για το κοινωνικό του στυλ σχολιασμού στη δημιουργία ταινιών, ο 80χρονος θρύλος είναι ίσως περισσότερο γνωστός για το δράμα του 2005 Caché (Κρυμμένο). Ωστόσο, ήταν οι ταινίες του Amour και The White Ribbon που κέρδισαν στον Χάνεκε τα Χρυσά Φοίνικα το 2012 και το 2009.
7 Ρομάν Πολάνσκι για τον «Πιανίστα»
Στη συνέχεια έχουμε τον Πολωνο-Γάλλο σκηνοθέτη, Roman Polanski. Παρά την περίπλοκη ιστορία του στις διαμάχες, ο Πολάνσκι ήταν κάποτε ένα από τα μεγαλύτερα είδωλα του Χόλιγουντ για τη δουλειά του σε μια σειρά από κριτικά αναγνωρισμένα χαρακτηριστικά όπως το Rosemary’s Baby και το An Officer And A Spy. Η ταινία του 2002, The Pianist, του χάρισε τον Χρυσό Φοίνικα. Ο πιανίστας κέρδισε επίσης πολλά βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Σκηνοθεσίας και Α' Ανδρικού Ρόλου για τον πρωταγωνιστικό ρόλο της ταινίας, τον Άντριεν Μπρόντι.
6 Quentin Tarrantino για το "Pulp Fiction"
Ένας άλλος αμφιλεγόμενος σκηνοθέτης που έλαβε το βραβείο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών είναι ο θρύλος του Χόλιγουντ, Κουέντιν Ταραντίνο. Η εμβληματική ταινία του Pulp Fiction του 1994 έφερε μια νέα και συναρπαστική εμφάνιση πολλαπλών ιστοριών που αλληλοσυνδέονταν και στέκονταν μόνες ταυτόχρονα, στην οθόνη. Με πολλά πρόσωπα της λίστας Α να αποτελούν το καστ όπως η Ούμα Θέρμαν, ο Σάμιουελ Λ. Τζάκσον, ο Τζον Τραβόλτα και ο Μπρους Γουίλις, είναι εύκολο να δούμε πώς η ταινία έγινε καλτ κλασική με τα χρόνια. Το 1994 η ταινία βραβεύτηκε με τον Χρυσό Φοίνικα.
5 Jane Campion για το «The Piano»
Στη συνέχεια έχουμε τη νικήτρια του 1993 του κύρους βραβείου, Jane Campion. Η γεννημένη στη Νέα Ζηλανδία σκηνοθέτης έγινε για πρώτη φορά φήμη το 1989 μέσω της δουλειάς της στο αυστραλιανό οικογενειακό δράμα Sweetie. Ωστόσο, ήταν η ταινία του Campion το 1993 The Piano που κέρδισε στον πολύπλευρο σκηνοθέτη ένα Χρυσό Φοίνικα. Πιο πρόσφατα, η Campion γνώρισε μεγάλη επιτυχία με το τελευταίο της έργο, The Power Of The Dog, με πρωταγωνιστή τον σταρ του Doctor Strange, Benedict Cumberbatch. Η ταινία του 2021 χάρισε στην Κάμπιον το δεύτερο Όσκαρ της, αυτή τη φορά Καλύτερης Σκηνοθεσίας, αφού κέρδισε το καλύτερο πρωτότυπο σενάριο το 1994 για το The Piano.
4 Οι αδελφοί Κοέν για τον «Μπάρτον Φινκ»
Στη συνέχεια, έχουμε τα θρυλικά αδέρφια του Χόλιγουντ, Ethan και Joel Coen. Το εμβληματικό δίδυμο άφησε το στίγμα του στη βιομηχανία στις αρχές της δεκαετίας του '80 με την πρώτη τους συνεργατική παραγωγή, Blood Simple. Έκτοτε, οι αδερφοί Coen έχουν δημιουργήσει μια αρκετά εντυπωσιακή καριέρα που εκτείνεται αρκετά χρόνια. Γνωστά για το ευρύ φάσμα των στυλ και των ειδών τους, τα αδέρφια του Χόλιγουντ έλαβαν τον Χρυσό Φοίνικα το 1991 για το ψυχολογικό θρίλερ κωμωδίας εποχής, Barton Fink με πρωταγωνιστή τον θρυλικό John Turturro ως τον ομώνυμο χαρακτήρα.
3 David Lynch για το "Wild At Heart"
Στη συνέχεια έχουμε τον βασιλιά του θρίλερ και του ψυχολογικού δράματος του Χόλιγουντ, Ντέιβιντ Λιντς. Γνωστός για τις συναρπαστικές του ταινίες μεγάλου μήκους, το κύριο σύνολο έργων του σκηνοθέτη είναι ευρέως αναγνωρίσιμο. Τα Twin Peaks, Eraser Head και Mulholland Drive είναι μόνο μερικά από τα εμβληματικά έργα που έχουν βγει από το υπέροχα περίπλοκο μυαλό του Lynch. Ωστόσο, ήταν η μαύρη ρομαντική κωμωδία του σκηνοθέτη του γεννημένου στη Μισούλα του 1990, Wild At Heart που του χάρισε το Χρυσό Φοίνικα.
2 Φράνσις Φορντ Κόπολα για το «Apocalypse Now»
Στη συνέχεια, έχουμε έναν από τους πιο διάσημους κινηματογραφιστές του Χόλιγουντ των δεκαετιών του '60 και του '70, τον Φράνσις Φορντ Κόπολα. Ίσως περισσότερο γνωστός για την εμβληματική τριλογία του όχλου, The Godfather, ο 83χρονος σκηνοθέτης έχει δει πολλές μεγάλες επιτυχίες σε όλη την εκτεταμένη καριέρα του. Άλλες αξιοσημείωτες ταινίες του Κόπολα περιλαμβάνουν το The Outsiders και το Dracula του Bram Stoker. Η ταινία του 1979, Apocalypse Now, μια άλλη από τις πιο αναγνωρίσιμες ταινίες του, ήταν η ταινία που του χάρισε τον Χρυσό Φοίνικα.
1 Μάρτιν Σκορσέζε για τον «Οδηγό Ταξί»
Και τέλος, έχουμε έναν άλλο θρύλο του κινηματογράφου της μαφίας, τον Μάρτιν Σκορσέζε. Γνωστός για τα γκανγκστερικά του δράματα όπως ο Ιρλανδός και οι καλοί φίλοι, ο Σκορσέζε αναγνωρίζεται ευρέως ως ένας από τους πιο διάσημους και επιτυχημένους σκηνοθέτες του Χόλιγουντ όλων των εποχών. Το αστυνομικό δράμα του 1976 "Taxi Driver" με πρωταγωνιστή τον εμβληματικό Ρόμπερτ Ντε Νίρο κέρδισε στον σκηνοθέτη μια σειρά από διακρίσεις και κριτικούς, όπως ο Χρυσός Φοίνικας του 1976 και 3 υποψηφιότητες για Όσκαρ.
