Πολλοί ηθοποιοί λατρεύουν να κάνουν indie ταινίες. Μπορεί να μην είναι η κύρια πηγή ψωμιού και βουτύρου, όπως ανακάλυψε ο Daniel Radcliffe. Αλλά τείνουν να είναι πολύ πιο ανταποδοτικές συναισθηματικά και δημιουργικά από τις φωτογραφίες δράσης μεγάλου προϋπολογισμού. Αυτό οφείλεται κυρίως στην έλλειψη παρεμβολών στο στούντιο. Οι κινηματογραφιστές επιτρέπεται να πουν προσωπικές ιστορίες (ανεξαρτήτως είδους) χωρίς πάρα πολλές σημειώσεις από άτομα με κοστούμια που ανησυχούν περισσότερο για την πώληση ενός προϊόντος παρά για τη δημιουργία κάτι που θα αιχμαλωτίσει συναισθηματικά το κοινό. Εκτός κι αν είστε ένας καταξιωμένος σκηνοθέτης όπως ο Κουέντιν Ταραντίνο, όλο και περισσότερο, στα στούντιο δεν αρέσει να το κάνουν οι κινηματογραφιστές. Είναι ένας από τους λόγους για τους οποίους ο Μάρτιν Σκορσέζε πιστεύει ότι η δημοτικότητα των ταινιών με υπερήρωες καταστρέφει την κινηματογραφική βιομηχανία.
Αλλά μόνο και μόνο επειδή κάτι το υποστηρίζει ένας χαμηλού προϋπολογισμού ή μια μικρή εταιρεία παραγωγής δεν σημαίνει ότι είναι αυτόματα καλό. Η Έμμα Ρόμπερτς το ανακάλυψε με τον δύσκολο τρόπο όταν ενεπλάκη σε ένα πρωταγωνιστικό εφηβικό δράμα το 2010. Στην πραγματικότητα, αυτή η ταινία έχει ψηφιστεί ως μία από τις «χειρότερες» indie ταινίες όλων των εποχών. Το αν αξίζει αυτόν τον τίτλο εξαρτάται από το μάτι του θεατή. Αλλά σίγουρα δεν αντανακλά καλά τον σταρ του American Horror Story.
Το Δώδεκα της Έμα Ρόμπερτς ήταν μια συνολική βόμβα στο Σάντανς
Αν δεν γνωρίζετε την ταινία Twelve, δεν χάνετε πολλά. Τουλάχιστον, σύμφωνα με σχεδόν κάθε κριτικό ταινιών, πώς τη θεωρούν «η χειρότερη» ταινία που έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance. Και αυτό σημαίνει κάτι καθώς το Sundance, μαζί με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο και τις Κάννες, θεωρείται το σπίτι του ποιοτικού ανεξάρτητου κινηματογράφου. Όμως, για τη συντριπτική πλειοψηφία των κριτικών, το Twelve του 2010 δεν άξιζε να είναι ανάμεσά τους. Αλλά δεν ήταν μόνο οι μοχθηροί κριτικοί κινηματογράφου που δεν άρεσαν το Twelve, αλλά και το κοινό στο Rotten Tomatoes. Μέχρι σήμερα, βρίσκεται στο 3% στο Tomatometer και έχει %32 βαθμολογία κοινού.
Πριν καταλάβετε γιατί οι κριτικοί και το κοινό πίστευαν ότι αυτή η ταινία της Emma Roberts ήταν τόσο χαμηλής ποιότητας, πρέπει πρώτα να καταλάβετε ένα ή δύο πράγματα για την ίδια την ταινία.
Καταρχάς, βασίζεται σε ένα βιβλίο με βαριά αφήγηση, με πολλές ιστορίες και δώδεκα χαρακτήρες. Το πιο σημαντικό είναι ότι σκηνοθέτησε ο αείμνηστος Joel Schumacher, ο άνθρωπος πίσω από το Batman & Robin του 1999. Ναι, μέχρι το 2010, ο Τζόελ εξακολουθούσε να γυρίζει ταινίες που ο κόσμος μισούσε απολύτως. Περιέργως, το Batman & Robin θεωρείται ένα από τα χειρότερα blockbusters όλων των εποχών. Έτσι, ξεκάθαρα, ο Joel ανταποκρίθηκε στη φήμη του στον ανεξάρτητο κόσμο. Αν και για να είμαστε δίκαιοι, ο άντρας σκηνοθέτησε επίσης ταινίες όπως το St. Elmo's Fire και το The Lost Boys, οπότε δεν μπορεί κανείς να τον ξεφορτωθεί εντελώς.
Η επιλογή του να σκηνοθετήσει την ταινία για έναν έμπορο ναρκωτικών με χρυσή καρδιά στο πολυτελές Upper East Side της Νέας Υόρκης δεν ήταν εντελώς έξω από το στοιχείο του Joel. Η ιστορία πραγματευόταν ένα μυστήριο φόνου, ένα νέο ναρκωτικό στο δρόμο που ονομάζεται «Twelve» και τον τρόπο ζωής των νέων και των πλουσίων. Υπήρχε κάτι εκεί για να δουλέψω. Επιπλέον, ο Joel προσέλκυσε πολλά ταλέντα για να γεμίσει την οθόνη.
Εκείνη την εποχή, η Έμα Ρόμπερτς ήταν μια αγαπημένη ταινία indie. Τελείωσε με τις μέρες της Nancy Drew και Aquamarine και είχε προχωρήσει σε καταξιωμένα έργα όπως το Lymelife, The Art of Getting By, The Winning Season και It's Kind of A Funny Story. Ενώ ο ρόλος της ως Molly στο Twelve ήταν μικρός, ήταν η καρδιά και η ψυχή της ταινίας και ο κύριος χαρακτήρας, ο White Mike, τον οποίο υποδύθηκε ο Chase Crawford του Gossip Girl. Ναι, ο Nate Archibald ήταν το επίκεντρο αυτής της ακατάστατης, μισητής ταινίας.
Twelve πρωταγωνίστησαν επίσης οι Jeremy Allen White του Shameless, Rory Culkin, Keifer Sutherland, Ellen Barkin, Emily Meade, Billy Magnussen, Zoe Kravitz και 50 Cent, σε έναν από τους πρώτους κινηματογραφικούς του ρόλους.
Θα μπορούσε να ήταν μισοπρεπής, αλλά δεν ήταν.
Γιατί οι άνθρωποι μισούσαν τους δώδεκα
Δεν πρόκειται ποτέ να υπάρξει ένας συγκεκριμένος λόγος για τον οποίο οι κριτικοί μισούν μια ταινία, αλλά τείνουν να υπάρχουν πολλές επικαλύψεις. Μεταξύ των επικαλυπτόμενων αρνητικών κριτικών είναι η ιδέα ότι η ταινία προσπάθησε απίστευτα σκληρά να είναι νευρική και με νόημα, ενώ ήταν πραγματικά απλά γυαλιστερή.
Ο Στίβεν Χόλντεν στους New York Times έγραψε: «Αρχές στα Δώδεκα, ο αφηγητής συνοψίζει το μηδενιστικό περιβάλλον της ταινίας σε μια κουρασμένη από τον κόσμο παρατήρηση δανεισμένη από το μυθιστόρημα: «Τα πάντα έχουν να κάνουν με την ανάγκη. Κανείς δεν χρειάζεται τίποτα εδώ." Θα πρόσθετα, κανείς δεν χρειάζεται να δει το Twelve, ως "αμφιλεγόμενο" ή "σοκαριστικό" (για να απορρίψουμε ένα άλλο επίθετο που έχει χάσει το mojo του) όπως θέλει να είναι."
Επιπλέον, οι κριτικοί διαπίστωσαν ότι υπήρχαν πάρα πολλοί χαρακτήρες με λίγα να κάνουν και λίγα να πουν. Όσα λίγα μαθαίνουμε γι' αυτά ειπώθηκαν κυριολεκτικά από τον αφηγητή της ταινίας (Keifer Sutherland) και δεν τα βιώσαμε δραματικά. Προσθέστε αυτό στην υπερβολικά αιματηρή και περιττή κορύφωση και θα έχετε μια εξαιρετικά προσβλητική αλλά κούφια ταινία.
Και όλα αυτά φαινόταν να ήταν η συναίνεση των μελών του κοινού στο Sundance πριν η ταινία βγει στους κινηματογράφους. Σύμφωνα με τον Gawker, ένα μέλος του κοινού είπε: "Μακάρι να το είχα για να το μοιραστώ για να ζήσετε και εσείς τα βάσανα. Το είδα σε μια μικρή προβολή και έπρεπε να αντισταθώ στο γέλιο/να βγω έξω, ήταν τόσο άσχημο."
Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η Emma Roberts είχε διαφορετική ιδέα για το τι θα μπορούσε να ήταν αυτή η ταινία όταν υπέγραψε να το κάνει. Ωστόσο, δεν ήταν τόσο δημοφιλής όσο είναι σήμερα και ίσως ήθελε απλώς να κρατήσει ζωντανή τη σειρά των indie ταινιών της. Δυστυχώς για εκείνη, το Twelve όχι μόνο δεν συγκαταλέγεται στις καλύτερες indie ταινίες της, αλλά είναι πιθανώς και η χειρότερη της.
