Υπάρχουν τόσοι πολλοί θαυμαστές που δεν γνωρίζουν για τη δημιουργία των ταινιών Harry Potter. Αυτό δεν πρέπει ακριβώς να αποτελεί έκπληξη. Άλλωστε, υπάρχουν οκτώ ταινίες. Μια δεκαετία μετά την κυκλοφορία της τελευταίας ταινίας, οι σκληροπυρηνικοί θαυμαστές εξακολουθούν να προσπαθούν να αποκαλύψουν τα μυστικά του πώς δημιουργήθηκαν αυτές οι ταινίες. Τα πάντα, από τον τρόπο με τον οποίο επιλέχθηκαν οι βασικοί ηθοποιοί μέχρι το γιατί η Helena Bonham Carter σχεδόν δεν έπαιξε την Bellatrix Lestrange. Αλλά ένα πράγμα που δεν φαίνεται να γνωρίζουν οι θαυμαστές είναι ποιο ήταν στην πραγματικότητα το πιο δύσκολο κομμάτι της δημιουργίας των ταινιών. Ή, τουλάχιστον, ποιο είναι το πιο δύσκολο κομμάτι του να φέρεις τον J. K. Η δουλειά της Rowlings στη μεγάλη οθόνη ήταν για πρώτη φορά.
Σε μια συναρπαστική συνέντευξη στο Entertainment Weekly, ο Chris Columbus, ο σκηνοθέτης των δύο πρώτων ταινιών Χάρι Πότερ, αποκάλυψε τελικά ποιο ήταν στην πραγματικότητα το πιο δύσκολο κομμάτι της δημιουργίας αυτών των ταινιών. Δεν ήταν το κάστινγκ. Δεν ήταν η μαγεία ή η οικοδόμηση του κόσμου. Δεν ήταν καν κάρφωμα με ακρίβεια όλα τα λαμπρά θέματα και μοτίβα στο J. K. Το έργο της Ρόουλινγκ. Ήταν κουίντιτς…
Γιατί το κουίντιτς ήταν στην πραγματικότητα το πιο δύσκολο μέρος της δημιουργίας των πρώτων ταινιών Χάρι Πότερ
Οι σκληροπυρηνικοί θαυμαστές των βιβλίων του Χάρι Πότερ γνωρίζουν ότι υπήρχε σοβαρή έλλειψη Κουίντιτς στις ταινίες. J. K. Τα βιβλία της Rowling ήταν γεμάτα με τουρνουά, δοκιμασίες, προπονήσεις και υποπλοκές που περιστρέφονταν γύρω από το ίδιο το φανταστικό άθλημα. Ως εκ τούτου, οι θαυμαστές απογοητεύτηκαν εντελώς από την έλλειψη παρουσίας στις ταινίες. Αλλά μπορεί να υπάρχει ένας λόγος για αυτό. Πέρα από το σημαντικό γεγονός ότι τα παιχνίδια Κουίντιτς σπάνια επηρέασαν τη συνολική πλοκή της σειράς, ήταν επίσης εξαιρετικά δύσκολο να πραγματοποιηθούν. Αλλά ο Chris Columbus είχε την πιο σκληρή δουλειά ενώ σκηνοθέτησε το Harry Potter and the Philosopher's Stone (AKA The Sorcereor's Stone στην Αμερική). Έπρεπε να καταλάβει πώς λειτουργούσε το άθλημα στην πραγματικότητα…
"Η πιο έντονη πίεση που είχα ως σκηνοθέτης ήταν να προσπαθώ να καταλάβω πώς λειτουργούσε το Quidditch. Έπρεπε να το προσεγγίσουμε σαν το κοινό να παρακολουθούσε έναν αγώνα NFL για πρώτη φορά", είπε ο Chris Columbus στη συνέντευξη με το Entertainment Weekly. "Οι κανόνες έπρεπε να είναι απολύτως σαφείς. Ο [σεναριογράφος] Steve [Kloves], εγώ και η Jo [Rowling] καταλήξαμε σε κανόνες που δεν νομίζω ότι υπήρχαν καν στο βιβλίο. Μέχρι να ολοκληρώσουμε αυτές τις συναντήσεις, Όλοι κατάλαβαν το παιχνίδι. Φέραμε αυτή τη γνώση στον σχεδιαστή παραγωγής μας, Stuart Craig, ο οποίος στη συνέχεια σχεδίασε την εμφάνιση του παιχνιδιού και την αίσθηση του παιχνιδιού."
Ευτυχώς, ο J. K. Οι περιγραφές της Rowling στο βιβλίο περιγράφουν λεπτομερώς τη δομή του ίδιου του παιχνιδιού, έτσι οι κινηματογραφιστές έκαναν ό,τι μπορούσαν για να το αντιγράψουν άμεσα. Αλλά αυτό και πάλι δεν απάντησε στο ερώτημα πώς θα το πυροβολούσαν στην πραγματικότητα. Αποφάσισαν ότι ο μόνος τρόπος να το κάνουν ήταν ενάντια στις πράσινες οθόνες. Αν και, έχτισαν όλα τα στεφάνια και η παραχώρηση είναι για το κοινό, το οποίο έπαιξε σε μεγάλο βαθμό στη σκηνή του παιχνιδιού Κουίντιτς στην πρώτη ταινία.
"[Τα οπτικά εφέ] δεν ήταν αυτό που είναι σήμερα", είπε ο επόπτης των οπτικών εφέ Robert Legato στο EW της σκηνής του Κουίντιτς. "Έφτιαξα ένα beat sheet της αρχής, της μέσης και του τέλους του αγώνα Quidditch. Έπρεπε να βρούμε πώς να το τραβήξουμε. Τι υπάρχει στο κάδρο; Πώς κινείται η κάμερα; Ποια μέρη θα είναι οι ζωντανοί ηθοποιοί, και ποιες μερίδες θα είναι η αναπαράσταση VE των ζωντανών ηθοποιών;"
"Η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν να κάνετε αυτούς τους χαρακτήρες να φαίνονται σαν να πετάνε με σκουπόξυλο. Αυτό θα μπορούσε ενδεχομένως να είναι ανόητο! Με όλο τον σεβασμό στη Margaret Hamilton and the Wicked Witch of the West [από το The Wizard of Oz], δεν θέλαμε να μοιάζει έτσι», πρόσθεσε ο Κρις. "Ήταν σημαντικό ότι το Κουίντιτς ένιωθε επικίνδυνο, ότι ένιωθε γρήγορα και ότι - ελλείψει καλύτερης λέξης - ένιωθε ωραίο. Θέλατε κάθε παιδί που είδε την ταινία να λέει, "Αυτό θα ήταν το αγαπημένο μου άθλημα, αν μπορούσα παίξτε οποιοδήποτε άθλημα. Το όνειρό μου θα ήταν να νιώσω την αίσθηση που έχουμε στη θεματική βόλτα της Warner Bros που έχουμε στα Universal Studios, όπου στην πραγματικότητα βρίσκεστε σε ένα σκουπόξυλο με τον Χάρι. Θα ήθελα πολύ να το είχα καταφέρει το έτος 2000 [όταν γυρίστηκε η πρώτη ταινία]."
Ζωντανεύοντας το κουίντιτ
Για να κάνει το παιχνίδι να αισθάνεται πιο αληθινό και για να δώσει στον Daniel Radcliffe (ο οποίος ευτυχώς δεν εμφανιζόταν στη δουλειά εκείνη τη στιγμή) μια αυθεντική υποκριτική εμπειρία, ο Chris και η ομάδα του επικεντρώθηκαν στο να ζωντανέψουν κάθε λεπτομέρεια το γήπεδο. Αυτό περιελάμβανε τα σχέδια και τον ηχητικό σχεδιασμό καθεμιάς από τις μπάλες και τις σκούπες, καθώς και τους ψηλούς πύργους που τοποθετούσαν το κοινό ακριβώς στη μέση του ίδιου του παιχνιδιού. Δεδομένου ότι το παιχνίδι στο The Philosopher's Stone ήταν μέσα από τα μάτια του Χάρι, το κοινό της πραγματικής ζωής έπρεπε να επικεντρωθεί σε κάθε λεπτομέρεια για πρώτη φορά. Αυτό σήμαινε ότι ήταν ακόμη πιο ζωτικής σημασίας να γίνει σωστά.
Η χρήση εξέδρων ελέγχου κίνησης τους επέτρεψε να δημιουργήσουν την χαρακτηριστική ιπτάμενη εμφάνιση, αλλά χρειάστηκε για πάντα η ταινία. Το γεγονός ότι τα παιδιά μπορούσαν να δουλέψουν μόνο για λίγες ώρες την ημέρα έκανε τα πράγματα πιο προκλητικά. Αλλά ο Κρις ήξερε ότι το κάρφωμα αυτής της σειράς ήταν ένα από τα πιο σημαντικά μέρη της προσαρμογής του «Χάρι Πότερ» για την οθόνη. Και έτυχε να είναι το πιο δύσκολο. Ευτυχώς, το έβγαλε. Ενώ οι σκηνές κουίντιτς στις ακόλουθες ταινίες ήταν ελάχιστες, κάθε δόση κατάφερε να τελειοποιήσει λίγο περισσότερο την εμφάνιση και την αίσθηση του παιχνιδιού.
